Hace algunos días atrás, tuve la oportunidad de conocer esta obra literaria llamada Fahrenheit 451, una novela distópica que fue publicada en el año 1953 por Ray Bradbury. Esta obra fue premiada con el galardón de mejor novela y ha sido inspiración de películas y documentales tales como Fahrenheit 451 (1966) y Fahrenheit 9/11, dirigida por el aclamado director Michael Moore. Su título se debe a que a la temperatura de 451° Fahrenheit el papel de los libros se quema, hecho que forma gran parte de esta historia. Bradbury logra crear una sociedad donde los bomberos se encargan de quemar libros; ya que, según la historia, estos le provocaban al lector tristeza, enojo y angustia. El objetivo, por así decirlo, del gobierno es que las personas sean felices, ya que al sentirse satisfechos (conformes) con sus vidas dejarían de pensar y cuestionar, y así se limitarían a cumplir con sus funciones en la sociedad. El papel de la literatura, como un hábito digno de rescatar se convierte en el peor miedo de las personas de poder en esta sociedad, ya que los lectores alimentan su mente, se educan y piensan críticamente. El mensaje de fondo de la historia, a pesar de haber sido publicada hace más de medio siglo, le queda como anillo al dedo a nuestra situación hoy en día, donde las personas ya no leen, ya no se educan, y por lo tanto carecen de imaginación, creatividad y de una mente crítica. Fahrenheit 451 nos acerca y nos revela una sociedad no muy distinta de la actual; y al menos en mi opinión personal, nos motiva a seguir luchando para crear mentes críticas, educadas, luchadoras y no conformistas, que es lo que tanto se necesita en nuestros días.
The Eye of the Beholder
The Eye of the Beholder is a spot created for criticism and analysis of movies and literature. These marvelous means embrace human imagination and our craziest utopias and turn them real before our eyes. Thus, they deserve a space to share our ideas and recommendations, exercising our power as beholders and readers. Enjoy!
miércoles, 6 de julio de 2011
lunes, 20 de junio de 2011
Frases Célebres de Mafalda (Quino)
Bueno, ya que hablamos de aquellas frases que se quedaron en la mente y en el corazón de miles de personas, no nos podemos olvidar de Joaquín Salvador Lavado, un gran artista Argentino más conocido como Quino; y su personaje más importante, Mafalda. Aquí les dejo con una colección de las mejores frases de esta niña de seis años, con un humor ácido y unas ganas increibles de encontrar una utopía. Espero que lo disfruten, ya que a pesar de tener más de 49 años de existencia, las frases se apegan a nuestra vida cotidiana aún en nuestros tiempos.
Frases de Mafalda
"¡Sonamos muchachos! ¡Resulta que si uno no se apura a cambiar el mundo, después es el mundo el que lo cambia a uno!"
"Si vivir es durar, prefiero una canción de los Beattles a un Long Play de los Boston Pops."
"¿No será acaso que ésta vida moderna está teniendo más de moderna que de vida?"
"El mundo esta malo, le duele el Asia."
"¿Y si en vez de planear tanto voláramos un poco más alto?"
"Dicen que el hombre es un animal de costumbres, mas bien de costumbre el hombre es un animal." (Mafalda)
"Como siempre: lo urgente no deja tiempo para lo Importante."
"¿No sería mas progresista preguntar donde vamos a seguir, en vez de dónde vamos a parar?"
"En éste mundo cada quién tiene su pequeña o gran preocupación."
"No es cierto que todo tiempo pasado fue mejor. Lo que pasaba era que los que estaban peor todavia no se habian dado cuenta."
"La voluntad debe ser la única cosa en el mundo que cuando está desinflada necesita que la pinchen."
"¿Y si antes de empezar lo que hay que hacer, empezamos lo que tendríamos que haber hecho?"
"(...)Que cuernos hago con el agujerito que siento adentro mio cuando no estás?" (Guille)
"Trabajar para ganarse al vida esta bien pero por que esa vida que uno se gana trabajando tiene que desperdiciarla trabajando para ganarse la vida." (Miguelito)
"Yo diría que nos pusieramos todos contentos sin preguntar porque."
"Nadie pueda amasar una fortuna sin hacer harina a los demás." (Manolito)
"Los cheques de tus insultos no tienen fondos en el banco de mi ánimo." (Manolito)
"Amo a la Humanidad, lo que me revienta es la gente." (Susanita)
"Una pulga no puede picar a una locomotora, pero puede llenar de ronchas al maquinista."
(Libertad)
(Libertad)
"Comienza tu día con una sonrisa, verás lo divertido que es ir por ahí desentonando con todo el mundo." (Libertad)
"La vida no debiera echarlo a uno de la niñez, sin antes conseguirle un buen puesto en la juventud." (Miguelito)
Frases Célebres de Edgar Allan Poe
EDGAR ALLAN POE (1809-1849)
"Los que sueñan de día son conscientes de muchas cosas que escapan a los que sueñan sólo de noche".
"Cuando un loco parece completamente sensato, es ya el momento de ponerle la camisa de fuerza."
"Todo lo que vemos o parecemos es solamente un sueño dentro de un sueño."
"El único medio de conservar el hombre su libertad es estar siempre dispuesto a morir por ella".
"En la música es acaso donde el alma se acerca más al gran fin por el que lucha cuando se siente inspirada por el sentimiento poético: la creación de la belleza sobrenatural".
"Porque la tortuga tiene los pies seguros, ¿es ésta una razón para cortar las alas al águila?"
"Si se me pidiera que definiera en pocas palabras el término arte, lo llamaría la reproducción de lo que los sentidos perciben en la naturaleza a través del velo del alma."
"Tengo una gran fe en los tontos, autoconfianza le llaman mis amigos."
jueves, 9 de junio de 2011
Vincent Price in The Raven
Here is a video of Vincent Price in the film The Raven (1963). Since the film is old, the quality is not the expected, but I hope you can enjoy this token of talent.
martes, 7 de junio de 2011
Vincent by Tim Burton (1982)
This is Tim Burton's first short film dedicated to Vincent Price and Edgar Allan Poe. Enjoy this work of three great examples of art!
Vincent Price: The Prince of Horror
Vincent Leonard Price, Jr. was born in San Luis, Missouri. This marvelous actor is known mostly by his horror movies and his constant participation in films adapted from Edgar Allan Poe's stories. He began his horror movies career on 1953 with the original script of House of Wax along with Yvonne de Carlo (who played the character of Lilly in the famous serie The Munsters). His taste for the macabre and his desire to play particular and non-conventional characters made him love and appreciate Edgar Allan Poe's short stories and poems; which he considered to be satires of human nature and society. He acted in the majority of Poe's adaptations such as The Fall of the House of Usher (1960), The Pit and the Pendulum (1961), Tales of Terror (1962), The Raven (1963) and The Masque of Red Death (1964). However, Vincent Price was a versatile actor and artist. He was involved in great melodramas such as Serenade (1956) and his one and only Broadway musical Darling of the Day (1968). During the following years, he stopped his acting career to dedicate himself to give his voice to animated films and narrations. One of the most famous works of Price as a narrator is Tim Burton's first short film, Vincent, which is named in his honor and shows the story of a boy who wanted to be Vincent Price. Even his last work as Johnny Depp's father in Edward Scissorhands was famous, although shorter than expected. He died on October 25, 1993 by lung cancer.
Vincent Price will always be present in the memories of those who had the pleasure to live and acknowledge his outstanding job and his talent to scare people during his films. His works as a narrator will remain a treasure of his voice for all those who, admire this marvelous actor and artist.
miércoles, 1 de junio de 2011
Edgar Allan Poe: The King of Mystery and the Macabre
Edgar Allan Poe is considered one of the greatest representations of American Literature. This poet, author, and literary critic was born in January 19th, 1809 in Boston, MA. An orphane since a very young age, he was adopted by a wealthy family. Although he is now labeled as one of the greatest authors and the creator of the detective-fiction genre, his life was infested of tragedy, pain and suffering. His mother died of tuberculosis, as well as his greatest love: Leonore, which is the center and the inspirations of some of his most popular works. He dedicated a great portion of his life to literary criticism; and he was hated by plenty of people for that. His "sharp" and humilliating language to look down on other writers' work was constantly disputed and it added a great number of enemies to his list. He had a few great moments such as his marriage to his young cousin, Virginia Clemm. Nevertheless, those good moments were always obscured by death and illness. The most famous work, The Raven, provided temporary glory to Poe, but his bad decisions as well as his alcoholism ended up with his luck and his life. Edgar Allan Poe died on October 7th, 1849 but the cause of death remains a mystery up to this day. His works influenced American Literature, the Romantic Movement and several works of past and current writers. The detective-fiction genre inspired series such as CSI (Crime Scene Investigation), Criminal Minds, NCIS, etc.
His works have been trasformed to movies as well. Some of those stories are The Fall of the House of Usher, The Masque of Red Death, The Murders of Rue Morgue, The Pit and the Pendulum, The Cask of Amontillado and the Raven. Most of them represented by Vincent Price, considered the master of horror and who personally admired Poe's work.
Without a doubt, Poe had the gift to keep readers at the edge of suspense and horror; goose-bumps are one of the effects of his works. Definitely the master of macabre, and although he was not glorified during his life, he will sure be present in ours for years and centuries to come.
His most famous works can be found in the following website: www.poestories.com
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